Pada masa ini, bilangan orang yang terlibat dalam aktiviti kreatif berkembang dengan pesat. Dan salah satu jenis seni kontemporari yang paling popular adalah koreografi.
Koreografi adalah seni penyusunan dan pentas panggung. Istilah ini muncul sekitar 1700 hasil gabungan dua kata-kata Yunani purba yang bermaksud "tarian bulat" dan "rekod." Arti asal konsep itu ialah "seni rakaman tarian oleh koreografer", iaitu, digunakan untuk menggambarkan sistem stenografi tarian yang muncul pada masa itu.. Kemudian ia mula digunakan untuk pengeluaran tarian, dan seni tarian secara keseluruhan. Pada masa ini, menurut standard sedia ada, koreografi bermaksud gabungan balet dan tarian. Tetapi juga dengan istilah ini mereka memanggil nombor pementasan dalam seni rupa lain yang serupa dengan menari, contohnya, skating angka dan bahkan angka pemanduan.
Semasa kewujudan dan perkembangannya, koreografi sebagai seni telah mencipta bahasa seni dan ekspresifnya sendiri, sistem keseluruhan teknik untuk menyampaikan imej. Asas gambar ini adalah pergerakan, yang pada gilirannya berkait rapat dengan irama dan muzik. Bersama-sama, mereka membenarkan penari memberitahu cerita yang jelas, ekspresif, dan emosi.
Komponen penting koreografi
Anda boleh memulakan koreografi pada usia apa-apa, tetapi anda perlu ingat bahawa ia, seperti mana-mana seni, membuat sejumlah permintaan pengikutnya.
Tarian sejati tidak boleh dilakukan tanpa komponen berikut:
- Keadaan fizikal yang baik. Penari profesional sepatutnya mempunyai otot terlatih, regangan, ketahanan dan penyelarasan yang telah dibangunkan.
- Keanggunan pergerakan. Semua elemen mesti dijalankan untuk automatisme, supaya pergerakannya jelas dan santai.
- Ekspresi pergerakan dan ungkapan wajah. Tarian adalah sejenis mime muzik. Oleh kerana artis mesti memberitahu cerita semasa tarian tanpa menggunakan kata-kata, sangat penting untuk memaksimumkan penggunaan semua bahagian badan, termasuk wajah, meletakkan mesej yang diperlukan ke dalam setiap pergerakan.
- Keghairahan. Aspek ini berkait rapat dengan yang terdahulu. Untuk cerita untuk menangkap penonton, dia mesti melihat bahawa penari itu "terbakar" oleh apa yang dia lakukan, bahawa ada "percikan" kepadanya.
- Caj emosi. Tanpa sikap emosi yang betul, sukar untuk melakukan tarian yang baik. Untuk menyampaikan tenaga tarian kepada penonton, artis perlu merasakannya sendiri.
Ciri-ciri utama tarian itu
- Rhythm - corak dan kelajuan pengulangan dan peralihan pergerakan utama.
- Dinamik - tahap skop, ketegangan, emosional apabila melakukan unsur.
- Lukisan adalah gabungan pergerakan, gambar yang mereka buat.
- Teknik - tahap pemilikan badan, keupayaan untuk menghasilkan semula unsur-unsur tertentu.
Jenis koreografi
Hari ini, koreografi biasanya dibahagikan kepada 3 kumpulan besar:
- Rakyat.
- Klasik
- Moden.
Rakyat dan klasik telah terbentuk sebelum ini, menjadi cara pembangunan yang lebih panjang, oleh itu mereka mempunyai satu set pergerakan yang lebih ekspresif dan yang utama. Koreografi moden termasuk banyak arahan yang muncul selepas balet klasik.
Koreografi rakyat
Seni tarian, satu darjah atau yang lain, hadir dalam budaya setiap bangsa. Oleh itu, tarian rakyat mencerminkan pandangan dunia, ciri-ciri budaya, upacara dan tradisi kumpulan etnik tertentu. Sebagai peraturan, mereka berwarna-warni dan ekspresif. Seni tarian rakyat tidak statik: lulus dari generasi ke generasi dan memelihara asas, ia masih berubah, memperoleh elemen baru dan memperkayakan makna baru.
Sebagai peraturan, asal-usul mana-mana tarian rakyat patut dicari di kawasan luar bandar. Cara hidup luar bandar dengan aliran yang santai, irama kerja dan kehidupan, asas yang lazim membentuk kestabilan tertentu rasa seni, psikologi, sistem nilai. Seterusnya ciri-ciri ini ditambah dengan pengalaman generasi seterusnya, oleh itu seni rakyat memperoleh ciri-ciri baru, imej dan cita-cita. Akibatnya, kita melihat gambaran keseluruhan kesemua yang terbaik dalam budaya satu atau yang lain.
Ciri utama tarian rakyat:
- Kandungannya. Tarian rakyat mencerminkan budaya dan mentaliti kumpulan etnik.
- Realisme. Setiap negara sentiasa mempunyai idea konkrit dan isu-isu menarik yang dapat dilihat dalam imej yang bermakna, jelas dan difahami.
- Ekspresi. Tarian rakyat dicirikan oleh kecerahan, keaslian, emosional, kehadiran jiwa.
Koreografi klasik
Sudah tentu, semua orang hidup dan berkembang dalam keadaan yang berbeza, mempunyai cita-cita dan ciri khusus yang berbeza antara satu sama lain. Oleh itu, tarian etnik sangat pelbagai. Koreografi klasik telah menjadi pengumpulan pergerakan yang paling indah, elegan dan harmoni yang wujud dalam budaya tarian negara-negara yang berbeza
Para pendahulu koreografi moden adalah tarian tarian yang berkhidmat di mahkamah diraja. Mereka hanya membangunkan piawaian umum - sejenis "etika tarian", yang kami mematuhi hingga ke hari ini.
Ciri-ciri utama tarian klasik:
- Teknikal. Tarian klasik dibentuk mengikut kanun tertentu, berdasarkan satu set pergerakan dan kedudukan yang khusus untuk jenis tertentu.
- Kejelasan. Semua elemen mesti dijalankan dengan betul dan bersih, tanpa pergerakan yang tidak perlu dan "blots" yang lain.
- Grace. Oleh kerana, seperti yang disebutkan di atas, koreografi klasik telah memasukkan semua tarian yang paling indah dari budaya yang berbeza, dan pada masa yang sama ia membuat permintaan yang tinggi terhadap kualiti prestasi, kami mendapat kerja yang sangat halus dan indah hasilnya.
Untuk semua kecanggihan dan anugerahnya, tarian-tarian klasik merupakan karya yang sangat sengit dan sungguh-sungguh yang bertujuan untuk membangun daya tahan, kelenturan dan kesenian.
