Dalam karya pelukis Rusia Robert Falk, kedua-dua modenisme domestik dan avant-garde bersatu secara organik. Tuan melepasi jalan yang sukar untuk pengiktirafan, setelah memperoleh kemasyhuran di seluruh dunia sebagai seorang artis teater Yiddish.
Nasib Robert Rafailovich Falk tidak dipecahkan oleh tempoh masa sukar revolusi. Dalam banyak cara, hidupnya dipengaruhi oleh pendidikan Spartan yang memerintah dalam keluarga pelukis.
Jalan ke Vocation
Biografi artis masa depan bermula pada tahun 1886. Kanak-kanak itu dilahirkan pada 15 Oktober (27) di Moscow dalam keluarga peguam metropolitan yang terkenal. Ibu bapa memberikan tiga anak lelaki yang sangat baik tentang bahasa Jerman. Kanak-kanak belajar di Peter-Paul-shule, sekolah modal sebenar yang menjadi terkenal dengan pesanan yang ketat.
Anak lelaki itu menunjukkan keupayaan awal untuk muzik. Dewasa membangunkan mereka dalam setiap cara yang mungkin, tidak setuju bakat pelukis itu. Keluarganya dianggap hobi yang remeh. Walau bagaimanapun, kanak-kanak itu tidak memilih muzik, tetapi seni halus. Robert mula melukis minyak dari tahun 1903. Dia tegas memutuskan untuk menjadi seorang pelukis selepas belajar di sebuah sekolah studio dengan Yuon dan Dudich pada tahun 1904-1905.
Pilihannya tidak setuju, tetapi ibu bapa tidak dapat menghalang anaknya. Pemuda itu menjadi pelajar sekolah seni lukis, seni bina dan patung di ibu negara. Beliau mendapat pendidikan dari Konstantin Korovin dan Valentin Serov. Terima kasih kepada mereka, asas kreativiti artis terbentuk. Dalam karya awalnya, Falk adalah permainan cahaya dan warna, di mana bentuknya sepertinya dibubarkan. Kanvas-kanvas dari tuan awal adalah wujud dalam kelembutan. Dia dipanggil lirik paling cubis dan avant-garde termuda.
Selepas menamatkan kursus, artis itu menjadi ahli persatuan Jack of Diamonds. Pada masa ini, dia menjadi berminat dalam neo-primitivisme. Kerja yang jelas adalah lanskapnya dengan jambatan dan belayar. The canvases of the 1910s menunjukkan daya tarikan dengan lyricism subjek, semangat untuk warna. Keseluruhan geometri kon, piramid dan kiub diserap dengan kelembutan dan lirik yang menakjubkan.
Masa pembentukan
Bagi dana yang diterima daripada penjualan lukisan pertama, pelukis itu pergi ke Itali. Dia mengkritik arahan radikal avant-garde, memilih untuk dirinya sendiri tahap analitis kubisme. Imej-imej pelukis mencolok dalam bentuk bentuk dan warna tepu bintik-bintik sudut, realisme, laconicism. Setiap objek yang digambarkan pada kanvas adalah nyata. Tuan menggunakan teknik cubist untuk menyampaikan keadaan lirikal pahlawan, dan tidak melaksanakan cara menulis.
Sejak tahun 1913, daya tarikan tuan dengan karya Cezanne bermula. Kedalaman penembusan, plastisitas dan rasa irama dalam landskap Crimean amat ketara. Dia melukis potret, dan pedalaman, dan masih hidup. Karya-karyanya yang terbaik termasuk lukisan "Perabot Merah" dengan ekspresi warna yang menyedihkan, keamatan jangkaan cemas.
Perubahan penting dalam rancangan artis dibuat oleh peristiwa-peristiwa revolusi 1917. Lukisan-lukisannya pada zaman itu dicirikan oleh drama tersembunyi dan kesuraman. Dari 1918 hingga 1921, Robert Rafailovich bekerja di kollegium ibu negara untuk hal ehwal industri seni dan seni. Bantahan terhadap estetika tuan dinyatakan dalam rayuan maksimum kesederhanaan. Robert Rafailovich mengajar di bengkel seni bebas dan merupakan salah satu penganjur mereka. Kemudian dia mengambil jawatan dekan di dalamnya dan memenangi pengiktirafan sebagai seorang artis teater. Sejak tahun dua puluhan, minat dalam kubisme telah beransur-ansur hilang, sebaliknya, minat pada komponen warna telah datang.
Keluarga dan kreativiti
Pada tahun 1909, isteri pelukis itu adalah seorang pelajar sekolah di Elizabeth Potekhin. Dia menjadi heroin gambar "Lisa di bawah sinar matahari." Ia mempunyai psikologi proprietari potret tuan. Dengan karyanya, Falk pertama kali mengisytiharkan dirinya sebagai pelukis tersendiri.
Dalam perkahwinan, anak tunggal artis Valery dilahirkan. Beliau memilih kerjaya grafik etcher. Kesatuan ibu bapanya pecah pada tahun 1920.
Fayang baru Falk ialah Kira Alekseeva, anak perempuan Konstantin Stanislavsky. Seorang kanak-kanak muncul dalam keluarga, anak perempuan Cyril. Dia menjadi penterjemah puisi Rusia ke Perancis, terlibat dalam aktiviti pengajaran. Anaknya, cucu seniman Konstantin Baranovsky, memilih karier sebagai seorang ahli sejarah.
Isteri ketiga Robert Rafailovich adalah penyair dan artis Raisa Idelson. Bersama beliau, Falk pergi ke Paris pada tahun 1928 untuk mempelajari warisan klasik. "Paris Decade" menjadi tempoh yang paling bermanfaat dalam kerja pelukis.
Dia tidak hanya menerima tanggapan baru dan keadaan minda, tetapi juga menguasai teknik cat air yang sejuk, dicirikan oleh kehalusan yang luar biasa. Cara menerima ringan dan membosankan.
Robert Rafailovich tidak dapat menyertai bohemia Perancis yang ceria dan bising. Oleh itu, lukisannya menyampaikan kesepian dan kerinduan. Paris muncul dalam karya Falk sebagai bandar kelabu dan suram, digambarkan dengan perasaan sedih dan kegelapan cahaya. Setelah berpisah dengan isterinya dan kembali ke tanah airnya, pelukis itu bertemu dengan pengkritik seni Angelina Shchekin-Krotova, sahabatnya hingga hari-hari terakhir.
