Nikolai Nikolaevich Uvarov telah hidup hampir sepanjang hidupnya di Riga dan dianggap sebagai artis Latvia. Walau bagaimanapun, hidup dan kerja beliau tidak kurang berkaitan dengan Rusia dan mentaliti Rusia daripada dengan Latvia. Tikhomirov adalah seorang artis inovatif yang telah mencuba lebih dari 20 bidang seni lukisan dan mengembangkan idea asalnya dan kaedah kerja.
Tahun kanak-kanak
Nikolai Nikolaevich Uvarov suka memanggil dirinya sebagai putera: nenek moyangnya di sebelah bapa milik keluarga keluarga Uvarov yang lama. Kakek dan kakeknya adalah imam-imam Gereja Ortodoks, dan ibu bapanya bekerja sebagai guru bahasa Rusia: bapa - di sekolah, ibu - di universiti. Datuk ibu Uvarova, Samsonov Alexander Matveevich, adalah seorang pengilang yang terkenal di seluruh Uzbekistan.
Nikolai Uvarov dilahirkan dan menghabiskan lima tahun pertama hidupnya di SSR Uzbekistan, di kota Tashkent. Tarikh kelahiran artis ialah 29 Oktober 1941. Pada musim bunga tahun 1946, ketika anaknya belum berumur lima tahun, ibunya pergi bersamanya ke kakaknya di Riga selepas perang, dan Nikolai Uvarov tinggal di sana selama-lamanya. Walau bagaimanapun, dia telah ditarik ke tanah airnya sepanjang hidupnya, dan dia cuba untuk pergi ke Uzbekistan sekurang-kurangnya sekali setahun. Dengan cara ini, Uvarov belajar untuk memasak pilafnya yang terkenal, yang kemudian terkenal di kalangan kawan-kawan dan saudara-saudara senimannya, tepat di rumah.
Nikolai mula melukis di zaman kanak-kanak: sudah pada usia lima tahun dia mencatatkan kartun pada Hitler yang dibenci. Dalam kumpulan tadika Rusia-Latvia, di mana budak itu mula pergi ke Riga, dia pernah membuat satu siri ilustrasi untuk kisah rakyat Rusia "Masha dan Bear". Kanak-kanak dan guru gembira, dan kemudian ibu artis muda itu mendaftarkan anaknya dalam bulatan lukisan di Istana Perintis Riga. Tambahan besar adalah bahawa kanak-kanak diberikan bekalan - kertas, cat, dan easel. Di sinilah Nikolai Uvarov mula memahami asas-asas lukisan profesional. Kelas-kelas yang diajar oleh artis Latvia terkenal Auseklis Matisovich Bauskenieks, yang memberikan muridnya asas-asas seni klasik.
Dua tahun kemudian, Uvarov mula menghadiri institusi pendidikan dan seni yang lebih serius - sebuah studio visual dari Central House of Culture Union Trade, yang diketuai oleh Eduard Yurkelis, tuan cat air terkenal.
Dan di sekolah menengah No. 26, di mana Nikolai belajar, dia menarik semua jenis kartun, karikatur, dan "mimpi buruk" yang mesra muda. Budak itu belajar dengan baik, membaca banyak: setiap bulan ibunya menerima jilid baru edisi 50-volume Encyclopedia Besar Soviet, dan Kolya secara harfiah menyerap maklumat. Beliau juga menyukai klasik kesusasteraan, fiksyen sains.
Pendidikan dan kerjaya bermula
Uvarov lulus dari sekolah pada tahun 1958 dan segera mendapat pekerjaan: kemahiran lukisan yang diperoleh pada tahun-tahun sekolah cukup cukup untuk menjadi seorang artis di Pabrik Porcelain Riga. Dua tahun kemudian, Nicholas telah disusun menjadi barisan angkatan bersenjata di angkatan peluru berpandu, dia berkhidmat di Belarus Barat, di paya Pinsky. Di bahagian mana Uvarov berkhidmat, terdapat perpustakaan yang baik, dan lelaki muda membaca semula semua buku yang terdapat di sana yang didedikasikan untuk sejarah lukisan. Beliau juga terus menggambar: "untuk dirinya sendiri" dan "untuk perniagaan" - dia direka berdiri, surat khabar, dll.
Demobilisasi pada tahun 1963, Uvarov memutuskan untuk mendapatkan pendidikan tinggi dalam profesion pilihannya sebagai seorang artis, dan khususnya - sebagai ilustrator buku. Dia bermimpi untuk menjadi pelajar di Institut Polygrafic Moscow, tetapi pada tahun pertama dia tidak boleh lulus persaingan 18 orang untuk tempat, dan tahun depan pertandingan itu diadakan, tetapi anak perempuan seorang penulis terkenal diterima di tempat ini. Dalam tempoh penyediaan dan kemasukan yang tidak berjaya, Nikolai bekerja sebagai pelajar pereka bentuk biro reka bentuk seni. Dan pada tahun 1965 dia memasuki tahun pertama fakulti grafel kuda di Akademi Seni Negeri Latvia. Uvarov dengan kehangatan dan rasa hormat yang hebat teringat mentornya - Alexander Stankevich, seorang guru grafik yang digunakan; Peteris Upitis, tuan grafik grafik buku; melukis kelas dengan Leo Svemps - semua orang ini menyumbang kepada pembentukan keperibadian dan profesionalisme artis Nikolai Uvarov. Dalam masa luangnya, pelajar bekerja separuh masa: dia menarik poster, menulis slogan mengenai spanduk untuk kilang-kilang dan kilang-kilang Latvia.
Pakar muda
Pada tahun 1971, pakar muda dengan diploma yang baru diperolehi datang bekerja sebagai seorang artis dan pereka di Biro Teknik Estetika Riga Electromechanical Plant (REZ P / O "Radio Engineering"). Dan segera melakukan perjalanan perniagaan ke Moscow di Pameran Electrotechnical Antarabangsa di Sokolniki - untuk mengatur paviliun USSR.
Semasa masih di akademi, Uvarov mula memahami sempit dan keterbatasan konsep "seniman Soviet." Beliau melihat bahawa penghantar tertentu sedang menjalankan latihan para tukang, yang kemudiannya diperlukan untuk memenuhi pesanan mengikut peraturan dan keperluan yang jelas. Pendekatan lukisan ini tidak sesuai dengan keperibadian kreatif Nikolai Uvarov. Kerana itu, dia bertengkar dengan bosnya dan, tidak mahu menjadi "anak kecil" yang taat dan tersisih, meletak jawatan dari kedudukan yang berprestij.
Aktiviti pendidikan
Pada tahun 1971, Nikolai Nikolaevich bekerja sebagai guru lukisan di sekolah menengah No. 37 di Riga. Terdapat lebih banyak skop untuk kreativiti, dan guru muda secara beransur-ansur mengembangkan metodologi asal untuk mengajar lukisan kanak-kanak. Asas teknik ini adalah perkembangan imaginasi dan pemikiran kreatif. Uvarov menggunakan semua perkembangan ini dalam aktiviti pengajarannya yang lebih lanjut. Walau bagaimanapun, tidak semuanya berjalan lancar dalam kerja ini sama ada: pengarah tidak mahu memperuntukkan kelas yang berasingan untuk melukis pelajaran, dan Uvarov terpaksa berlari di lantai dan ruang kelas dengan folder dan aksesori untuk kelas.
Empat tahun kemudian, dia pergi ke Jurmala dan mula bekerja di sekolah nombor 5. Di sini dia diberi bilik, yang direka sesuai dengan citarasa dan keinginannya, mengarahkan mengubah meja dan kerusi kubik, pelbagai peralatan. Akibatnya, pelajar secara bebas dapat mengubah seni bina bilik, dipandu oleh topik pelajaran.
Setelah menyelesaikan kerjaya mengajar sekolahnya, Uvarov mengambil pengajaran persendirian, dan pelajarannya menjadi sangat diperlukan. Ramai pelajar Uvarov dapat memasuki universiti-universiti seni berprestij dan mencapai hasil cemerlang dalam profesion. Mentor mengajar wadnya bukan kerajinan, tetapi falsafah kreativiti artis, menunjukkan bagaimana subteks falsafah dapat dinyatakan melalui imej subjek biasa.
Pada tahun 1988, Nikolai Uvarov mencipta Masyarakat Balto-Slavik, kemudian berubah menjadi Akademi Antarabangsa Baltic. Dan di sini semua penemuan dan perkembangan pedagoginya berguna, terutamanya, mengenai perkembangan pemikiran kreatif dan imaginasi. Sejak tahun 1998, beliau juga mengajar kursus khas mengenai topik ini di jabatan rekaan di BRI - Baltic Russian Institute.
Kerjaya artis
Pada bulan Julai 1977, Uvarov menerima panggilan daripada lembaga editorial akhbar Latvia, Sovetskaya Molodezh dan telah dijemput untuk jawatan ketua artis. Editor-in-chief akhbar, Anatoly Kamenev, menetapkan tugas: penampilan setiap isu harus menarik! Dan Uvarov mula memperkenalkan sistem ilustrasi untuk setiap lajur. Kerja-kerja itu sangat sengit, tetapi ia berbaloi: akhbar itu sangat dihargai oleh Jawatankuasa Pusat CPSU, dan editor Kamenev telah dijemput untuk dipromosikan ke Moscow. Bos baru Uvarova Andrei Vasilenok tidak begitu kreatif dan sangat murah hati dalam yuran.
Dan sekali lagi, Uvarov terpaksa berhenti - ini berlaku pada tahun 1980. Segera, satu kerja baru muncul, dan satu masa baru bermula dalam biografi artis, yang dia berseloroh menyebut "perubatan": Nikolai Nikolaevich bekerja selama lapan tahun di Institut Perubatan Riga sebagai seorang artis senior di jabatan penerbitan: ia menerbitkan manual metodologi, brosur, buku. Pada tahun 1988, Uvarov dipecat dari kedudukan ini dan mula terlibat dalam aktiviti kreatif sebagai "artis bebas".
Kreativiti
Uvarov bekerja dalam pelbagai teknik dan gaya: grafik, ukiran, minyak, cat air, dakwat, pensel, dll. Genre kreatif artis juga beragam: landskap, di antaranya terdapat banyak imej Asia Tengah, lakaran seni bina dan alam bandar, karikatur, "debelin" yang terkenal sebagai sejenis kartun yang menggembirakan fenomena negatif dalam masyarakat.
Kerja reka bentuk Uvarov perlu disorot sebagai blok berasingan: lukisan yang menggambarkan epik Akkadian "Gilgamesh", yang kemudiannya dikeluarkan sebagai edisi berasingan; bekerja pada satu siri ilustrasi untuk 38 bab Perjanjian Lama (1975); ilustrasi buku, sebagai contoh, untuk buku kanak-kanak "cerita kanak-kanak yang mengerikan kanak-kanak Soviet" oleh Andrey Usachev dan Eduard Uspensky dan banyak lagi.
Pencari kreatif Nikolai Uvarov sendiri adalah teknik penulisan minyak pada kertas pasir. Salah satu lukisan yang paling terkenal adalah Dandelions.
Satu lagi teknik percubaan dan inovatif artis itu adalah cat air dengan kopi hitam yang baru dibakar: pada tahun-tahun terakhir hidupnya, setiap pagi Uvarov tidak bermula dengan sarapan pagi, tetapi dengan penulisan tiga cat air tersebut.
Uvarov menarik idea dan inspirasi untuk karyanya bukan sahaja dari alam dan kehidupan sekitar, tetapi juga dari kesusasteraan - contohnya, dari karya Rabelais, Ray Bradbury dan penulis lain.
