Mark Zagarovich Chagall, yang dilahirkan di Empayar Rusia pada tahun 1887, menjadi terkenal sebagai seorang artis modenisme awal. Pengkritik memanggil Chagall "yang terakhir yang selamat dari generasi moden modenis Eropah." Artis menarik inspirasi dari perjalanan. Sepanjang hidupnya, beliau melawat Perancis, Amerika, Jerman dan Rusia. Gaya hidup ini memberi inspirasi kepada Chagall, membantu beliau mengembangkan gaya lukisan khas. Terima kasih kepada gaya ini, Picasso menganggapnya sebagai artis terakhir yang memahami warna apa.
Lukisan terbaik Chagall membawa dia ketenaran dunia. Sekarang mereka berada di muzium paling terkenal di dunia dan koleksi peribadi.
"Saya dan kampung", 1911
Kenangan masa kanak-kanak dalam gambar ini dibentangkan dalam bentuk teka-teki. Imej objek, orang dan haiwan dibahagikan kepada serpihan berasingan, bercampur, disusun di atas satu sama lain dan dipungut secara rawak. Gaya lukisan ini adalah ciri-ciri kerja kubisme. Warna-warna cerah menghasilkan warna merah, hijau dan biru. Gambar itu membentangkan beberapa perspektif dan titik fokus. Simbolisme kerja tercermin pada salib dada pada dada seseorang, yang menunjukkan bahawa watak ini adalah seorang Kristian. Tiga bulatan adalah orbit Bumi, Matahari dan Bulan. Kanvas menunjukkan hubungan manusia, haiwan dan kehidupan tumbuhan. Kepentingan gambar untuk budaya dunia terletak pada gabungan unsur-unsur cerita rakyat Eropah Timur, simbol semiotik (contohnya, Pohon Kehidupan) dan gaya aneh yang dianggap revolusioner di era Chagall. Lukisan itu kini berada di Muzium Seni Moden di New York, Amerika Syarikat.
Potret Cinta
Lukisan "Hari Lahir" dicat oleh Chagall pada tahun 1915. Artis dan Bella tersayang ditangkap di atas kanvas. Kerja ini dibuat beberapa minggu sebelum perkahwinan mereka. Penciptaan cerah dan luar biasa ini menangkap dan menyampaikan perasaan cinta euforia.
Pencinta melayang di udara dengan angin badai rahmat, bergegas ke tingkap. Daripada setiap sentimeter persegi kanvas, aliran kebahagiaan menuangkan ke penonton. Ini adalah salah satu cerita kegemaran artis - dia dan isterinya, Bella, terapung di udara. Kerja-kerja ini berada di Muzium Seni Moden New York.
"Violinist", 1913
Seniman itu melukis gambar ini semasa berada di Perancis. Dalam lukisan minyak, dilaksanakan dalam gaya quasicubism, saat-saat penting kehidupan manusia dipaparkan secara simbolik: kelahiran, perkahwinan, kematian. Pemain biola yang digambarkan dalam gambar itu adalah seorang pemuzik biasa dan tokoh simbol yang muziknya mengiringi titik balik nasib seseorang. Lukisan itu terletak di Muzium Stedelek di bandar Amsterdam, di Holland.
Pengantin Perempuan, 1950
Lukisan itu, yang kini dalam koleksi peribadi di Jepun, adalah metafora bagi dunia yang mengelilingi artis dan kepercayaannya. Dunia khayalan dan realiti menggabungkannya. Terhadap latar belakang biru gelap, pengantin berpakaian merah melambangkan keghairahan dan kegembiraan. Pasangan sepertinya terapung di permukaan sungai yang gelap.
"Di atas bandar", 1918
Satu lagi ilustrasi berwarna-warni kehidupan cinta Marc Chagall ditangkap dalam plot kegemarannya. Pasangan yang terbang melalui langit adalah pasangan Chagall, dan gambar itu sendiri meraikan cinta perkawinan. Seniman dan isterinya terbang melintasi Vitebsk, kota zaman kanak-kanaknya. Kerja ini berada di Galeri Tretyakov di Moscow.
